Inge Prader es una fotógrafa austríaca que recientemente ha
recreado obras maestras de Gustav Klimt como parte del proyecto Style Bible
2015, un evento que a través de Life Ball se celebra en Viena cada año para
recaudar fondos en la lucha contra el sida. Un equipo de más de 50
profesionales trabajó en dicho proyecto. Maquilladores, diseñadores de
vestuario, escenógrafos y especialistas en iluminación entre muchos otros,
trabajaron con modelos y ornamentos para dar vida a la fascinante obra cargada
de erotismo de Klimt.
Inge Prader fotografió algunas de las emblemáticas
obras de Klimt, como El Friso de Beethoven (1902), Danae (1907), y La Muerte y
la Vida (1908), creadas durante su período "golden phase", que fueron
representadas con un sorprendente efecto.
El propio Klimt fue un miembro prominente del movimiento de
la Secesión de Viena, que era un grupo de notables pintores, escultores y
arquitectos de su época. Ese colectivo se convertiría en inspiración para el
Life Ball "para resaltar las personalidades fuertes y creativas de aquella
época que revolucionó la sociedad con sus propuestas y perpetuó una nueva
alegría de vivir".
"Salir de las viejas formas y avanzar en la propia
individualidad y la autodeterminación", fue la idea fundamental de los
secesionistas vieneses.
Su última serie recrea algunas de las obras más icónicas del
artista austríaco utilizando modelos en vivo. Las imágenes de aspecto suntuosas
fueron tomadas para secessionista vienés con temática de este año el Life Ball , un evento anual que busca
recaudar fondos para ayudar a combatir el VIH / SIDA.
"Los valores del movimiento de vanguardia forman así
una metáfora maravillosa para el Life Ball, que ha luchado desde su inicio,
tanto para medidas activas hacia la salud y para una confrontación consciente
con y la superación de las barreras sociales, tabúes y estigmas."
Las fotografías de Prader se basan en las pinturas de la
Fase de oro de Klimt (1899-1910), que a menudo se incorpora pan de oro al
efecto imponente. Quizás la obra más conocida de este periodo es El beso (1907-1908). La bola se llevó el oro
color que su inspiración.
Como era de esperar, la obra de Klimt se presta
perfectamente para una sesión de fotos de moda de gama alta.
Y las fotos se ve increíble. Casi 100 años después de su
muerte en 1918, luminosas pinturas de Klimt continúan capturando la
imaginación, en particular, su deslumbrante
retrato de Adele Bloch-Bauer (1907), objeto de este verano exposición en
la Neue Galerie .
El lienzo de oro también tuvo recientemente una estrella a
su vez en la compañía Weinstein Mujer en
oro . La película, protagonizada por Helen Mirren y Ryan Reynolds, relata la
verdadera historia de sobreviviente del Holocausto Maria Altmann 's lucha para reclamar el
retrato y otras cuatro pinturas de Klimt que pertenecía a su tía décadas
después de que fueron robados por los nazis.
En cuanto a los mercados de Klimt , que es más sólido que
nunca, gracias en gran parte a la lona que inspira la película, que marcó el
comienzo de la artista en la élite del club $ 100 millones de dólares cuando se
vendió por $ 135 millones en el 2006, en el momento de una suma récord para una
obra de arte que se vende en cualquier lugar.
Otras obras:
Inge Prader es una fotógrafa austríaca con mucho que
ofrecer. Arte y humildad, colaboradora en campañas benéficas que se celebran en
Viena todos los años y, en el caso que nos ocupa, ha realizado una serie
interpretativa con modelos reales basada en la Fase de Oro del artista
mencionado, una de las más emblemáticas
Life Ball es el nombre de la susodicha campaña, realizada
para recaudar fondos en la lucha contra el SIDA (VIH) y, para ella, es esta
serie de fotografías basadas entre los años 1899 y 1910 del autor austríaco
<b>en un intento de preservar la belleza, la decadencia y la oscuridad de
sus obras, pasando de la superficie plana a la tercera dimensión
Otras obras:
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